Самый яркий сюрприз начавшегося нового концертного сезона: замечательный японский пианист Нобуюки Цудзии выступил в Большом зале филармонии им. А. Хачатуряна

В рамках международного фестиваля «Ереванские перспективы» прошла встреча с одним из самых замечательных японских пианистов, обладателем золотой медали Тринадцатого конкурса пианистов им. Вана Клиберна и лауреата других престижных международных конкурсов Нобуюки Цудзии в Большом зале филармонии им. А. Хачатуряна, она стала самым ярким сюрпризом начавшегося нового концертного сезона.

И на сей раз, мы покорены энергией организаторов этого фестиваля – его председателя, композитора Степана Ростомяна и главного менеджера Соны Оганесян, имеющих устойчивую привычку устраивать смотры лучшего, что есть в мировом искусстве. Своей праздничностью, необыкновенной торжественностью, концерты фестиваля способны заинтересовать, приблизить к музыке даже людей, далеких от неё.

Как отмечает «Голос Армении» в своем материале, повышенный интерес ереванцев к Нобуюки Цудзии не был случайным. Незрячий от рождения японский пианист и композитор еще в раннем детстве покорил мир своим незаурядным дарованием. Мы помним блистательные гастроли пианиста в Ереване лет пять назад, когда он представил насыщенную программу, сыгранную мощно, пронзительно, весьма эмоционально.

За свой талант Цудзии благодарен матери, которая подарила ему в детстве игрушечное пианино и тем самым помогла поверить в свои силы. В возрасте двух лет на детском пианино он сыграл рождественскую песню «Jingle Bells», на слух запомнив эту мелодию. В четыре года он начал систематически заниматься музыкой, в десять — состоялся его дебют на сцене Симфонического центра Осаки. В двенадцать лет Нобуюки играл в токийском Сантори Холл, а также в нью-йоркском концертном зале Карнеги-холл.

Цудзи ведет активную гастрольную деятельность. Он выступал в Нью-Йорке, Лондоне, Берлине. Пианист выступал с камерным оркестром Orpheus и с Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля, давал концерты с дирижерами Валерием Гергиевым, Владимиром Ашкенази, Владимиром Спиваковым, Василием Петренко.

В дополнение к таланту музыкального исполнителя Нобуюки обладает композиторским даром, его первой авторской композицией была «Street Corner of Vienna». В 2010—2011 годы он сочинял музыку для японского фильма, а также для японской телевизионной драмы. Во время Всемирного экономического форума в Давосе в январе 2012 года демонстрировался короткометражный фильм «Огни Японии», где Нобуюки Цудзии играет на рояле, восстановленном после повреждений при разрушительном землетрясении 2011 года в восточной Японии.

И вот он перед нами… Волшебные руки пианиста. Его надо слушать, видеть, чувствовать. Убеждена, что своим магическим дарованием пианист находит дорогу практически к каждому человеку, даже не музыканту.

В программу нынешнего концерта вошли Фортепианная соната N14 до-диез минор Бетховена, пьесы Ференца Листа из цикла «Годы странствий» «Венеция и Неаполь», менуэт Равеля, посвященный Гайдну, «Павана спящей красавицы», «Игра воды»; восемь концертных этюдов Николая Капустина.

КАКОЙ ЭТО УСПЕХ, КАКОЙ ЖИВОЙ ОТКЛИК ВЫЗВАЛА МУЗЫКА, СЫГРАННАЯ ПИАНИСТОМ. Слушая пианиста, публика словно впитывала в себя характерные свойства его дарования – невероятную самоотдачу, даже жертвенность в отношении к исполняемой музыке, в чем-то родственную религиозному акту. Главная привлекательность стиля артиста – «нутро» его музыки. Он находит в исполняемом сочинении именно те такты, ради которых она и была написана, поражая, восхищая слушателей, возвращая их к подлинным чувствам, «очеловечивая» нынешнюю жизнь каждого слушателя.

По мнению автора материала, опубликованного «Голосом Армении», Лунная соната Бетховена выбрана пианистом неслучайно. Что-то роднит его с этими звуками. Такое поэтичное, вдохновенное размышление. Он знает природу трагического: это знание где-то в кончиках его пальцев. Лунная соната – одно из популярных и любимых слушателями произведений Бетховена. Ее популярность раздражала даже самого автора: «Я написал вещи и получше», — говорил композитор. Но любовь к ней не ослабевает и в наши дни. Среди исполнителей сонаты – Гленн Гульд, Вильям Кемпф, Эмиль Гилельс, Владимир Горовиц, Даниэль Баренбойм…

«В исполнении Нобуюки Цудзии это произведение Бетховена было таким глубоким, потрясающе выразительным, что дух захватывало. Пианист приковывает внимание к роялю с первыми звуками, прежде всего осмысленностью, наглядностью и осязаемостью размышлений, весьма нетривиальных. Играя, он явно ни на секунду не забывает Бетховена, да еще зная трагические обстоятельства его жизни, его борьбу с несправедливостью судьбы. Мятежный дух, драматизм ощущений блестяще переданы пианистом: трогательно, на каком-то запредельном уровне мастерства передает он крушение надежд, гнев и страсть, философскую созерцательность Бетховена в красивейших вариациях и трелях, исполненных подлинного трагизма.

Это произведение, как, впрочем, и всю программу, — исключительный подарок слушателям — артист играл изящно и тонко, чувствуя настроение каждого композитора. Но соната прозвучала как откровеннейший монолог, глубоко личностный и неповторимый. Зал, разумеется, боялся дышать. Пианист словно сам летит с этими удивительными звуками и так естественны для него печаль и неожиданные смены ритма, как и настроение композитора. Он действительно живет в мире Бетховена.

Так же вдохновенно, искренне он сыграл сочинения Листа, Равеля, сам становясь их соавтором – подлинным, искренним, честным.

Хорошо продуман и фантастически виртуозно сыгран цикл из концертных этюдов украинского композитора Николая Капустина. Музыка берет за живое ощущением красоты и искренности. Откуда такое разнообразие темпов, интонаций и как все это богатство держит в руках пианист – это просто его секрет. Капустин у него — безудержный, беспредельный, экспрессивный.

Напомним, что в начале 1950-х годов Н. Капустин начал выступать в качестве джазового пианиста. Он организовал джазовый квинтет и начал выступать в московском ресторане «Националь». Американцы посещали этот ресторан и однажды записали выступление квинтета Капустина. Данная запись попала в трансляцию радиостанции «Голос Америки». Так получилось, что имя композитора впервые громко прозвучало в США.

Не знаю, почему, но у меня осталось ощущение, что это произведение так поэтично, жизнерадостно, с таким увлечением еще никто не играл. Зал самозабвенно аплодировал. Потом пианист сыграл еще несколько произведений на бис»,- также пишет «Голос Армении» в своем материале.

Но как бы там ни было, Набуюки Цудзии уходил со сцены под гром несмолкающих аплодисментов, оставляя надежду, что следующая встреча будет еще интересней.