Ансамбль, дарующий радость: состоялось представление в честь 65-летия Государственного ансамбля танца Армении

В конце декабря на сцене Национального академического театра оперы и балета им. А. Спендиарова прошло представление, посвященное 65-летию со дня основания Государственного ансамбля танца Армении.

Как сообщил «Голос Армении», действо реализуемое заслуженным деятелем культуры Армении, режиссером Арамом Сукиасяном, руководителем по музыкальной части Айком Григоряном, балетмейстером Анной Калашян, главным балетмейстером Асатуром Калашяном, представило самые яркие страницы творческого пути ансамбля и достижения дня сегодняшнего.

Помощь в подготовке вечера оказало Министерство образования, науки, культуры и спорта, выделив средства для приобретения новых костюмов и аксессуаров для Государственного ансамбля танца Армении. Сегодня этот легендарный ансамбль, как и всегда, находится в превосходной форме.

Сидя на концерте, зрители могли убедиться, что в коллективе живет всегдашнее стремление к совершенствованию, желание выступить так, как если бы в зале сидели великие мастера, создатели этого ансамбля, то есть для всякой аудитории одинаково хорошо, с максимальной ответственностью, с полной самоотдачей.

Артистическая раскованность, высокая свобода владения самыми различными танцевальными стилями, следование национальным традициям и широкий взгляд на мир художественных ценностей, взгляд, идущий от подлинной творческой мобильности, связанной с традиционным для коллектива глубоким контактом с фольклором и современным танцевальным искусством, – эти черты ансамбль пронес через всю свою творческую биографию.

 А какие прекрасные минуты истинных открытий связаны с историей и богатыми творческими традициями ансамбля! Да и могло ли быть иначе? Ведь его создателями были замечательные деятели нашей культуры: известный балетмейстер Эдуард Манукян, усилиями которого он создан, первый художественный руководитель коллектива, тонкий знаток народной музыки композитор Хачатур Аветисян, хореографы, композиторы, художники. Они были призваны сохранять многовековое наследие, традиции армянского народного танца и, приумножив, передать следующим поколениям.

Первая программа ансамбля – это результат подвижнической работы талантливого балетмейстера Ильи Арбатова (Якубяна). Через год после создания ансамбля его участники уже демонстрировали свое искусство не только в республике, но и во многих городах Советского Союза, снискав подлинное признание. А затем слава ансамбля перешагнула границы нашей страны. Первые зарубежные гастроли прошли в Ливане, Сирии, Ираке, Египте, Алжире, Марокко, Тунисе, затем в Иране, Чехословакии, Финляндии, Венгрии. И всюду заслуженный успех, восторженные оценки специалистов.

 Нередко первая встреча с артистами ансамбля для зарубежных зрителей была и первой встречей с армянами вообще. Ансамбль знакомит зарубежного зрителя с тем, что нам дорого, что представляет наиболее характерные черты армянского искусства. Нужно ли говорить, как важна эта благородная миссия? Первые успехи ансмабля стали основной для более усложненных программ, в которых отдельные номера тематически и стилистически объединялись в целостное представление. С приходом в ансамбль в 1968 году в качестве художественного руководителя мастера национальной хореографии народного артиста республики Вануша Ханамиряна почерк ансамбля становится более устойчивым и каллиграфическим. Сущность его метода — в свободном раскрытии каждого дарования при единстве стиля и уникальности исполнительского уровня, в сотрудничестве заслуженных мастеров и совсем юных артистов. Репертуар ансамбля обогащается развернутыми композициями, обращенными к героическим страницам истории, быту, нравам, духовному складу народа»,- пишет автор материала, опубликованного «Голосом Армении».

 «Проходят годы, меняются руководители ансамбля, танцоры, а на сцене по-прежнему царит стихия парящего танца, юной непосредственности, стремительного движения, напоминающая увлекательную игру. Поразительно, что ни один из прежних номеров не устарел и поныне. «Берд» — один из первых номеров ансамбля. Далее следуют «Сардарапат» (музыка народная), «Танец с саблями» (музыка А. Хачатуряна), «Энзели» (музыка А. Спендиарова), «Танец кинто» (музыка Хачатура Аветисяна) в постановке Вануша Ханамиряна или же постановке А. Карапетяна… Конечно, нынешние исполнители ранних номеров привносят многое не только от своей индивидуальности, но и от времени, в котором они живут, от той пластики, что свойственна сегодняшней молодежи. Но основа — художественная мысль, заключенная в близости народному характеру, стремление создать иллюзию сиюминутного рождения танца как бы на глазах у зрительного зала, — неизменно передается из поколения в поколение»,- также отметил он.