Навстречу прекрасному: фестиваля CITY OF THE FUTURE Yerevan Street Art Fest организовал новый мурал в столице Армении

Предполагается, что в течение следующего весны на одном из зданий Еревана появится живописное панно, созданное в жанре мурала по картине выдающегося армянского художника и скульптора Ерванда Кочара. Известная работа маэстро Кочара «Восстание» украсит стену высотой в 26 и шириной в 15 метров жилого дома по улице Пушкина.

Как сообщает «Голос Армении», новый мурал в столице Армении фактически является очередной инициативой фестиваля CITY OF THE FUTURE Yerevan Street Art Fest во главе с Давидом Хачатряном. Проект под названием «Ерванд Кочар – 125 ART CITY FUTURE» презентован на днях в Доме-музее Ерванда Кочара и приурочен к 125-летию со дня рождения Мастера, которое будет отмечаться в 2024 году.

Идея представить полотно Кочара на жилом здании принадлежит опытному арт-менеджеру Давиду Хачатряну, взявшемуся развивать в Армении искусство мурала. Его поддержало руководство Дома-музея Ерванда Кочара в лице директора Карине Кочар.

«Если учесть, что я не первый год занимаюсь продвижением в Армении муралистической живописи, то представьте, каким прекрасным поводом для этой работы послужил для меня предстоящий юбилей Ерванда Кочара, — начал беседу Давид Хачатрян. – Обычно художники-муралисты украшают стены городских зданий авторскими картинами, заранее разработанными для представления на монументальных поверхностях. А здесь предстоит создать качественную копию работы такого великого художника-авангардиста, как Ерванд Кочар, чье имя известно далеко за пределами Армении. Решив реализовать этот проект, я ни секунды не сомневался в том, что он вызовет всеобщий интерес, так как позволит преподнести Еревану прекрасный подарок и тем самым почтить память и еще раз возвеличить имя Ерванда Кочара путем пропаганды его творчества в современном формате».

Для создания мурала картина «Восстание» была выбрана неслучайно. Как отметила Карине Кочар, она гармонирует и с жилым зданием, на боковой стене которого планируется ее воссоздать, и с окружающей городской средой. В то же время она несет в себе разные кочаровские идеи и содержит свойственные творчеству Мастера скрытые смыслы, которые авторы проекта намерены воплотить в полотне, но уже в другом формате.

«Слоган всего проекта — ART CITY FUTURE, или Искусство в городе будущего, очень символично, — цитирует «Голос Армении» слова Карине Кочар. – У Ерванда Кочара есть цикл картин, созданный в 1930-х годах и названный «Человек – город». В нем он попытался отразить воздействие урбанизации, технического прогресса на психологию, мышление, состояние души человека, показать, как нарушается гармония между человеком и природой. Возникает вопрос: каким должно быть современное искусство ХХI века, когда рождаются новые тенденции и форматы, предсказать которые было невозможно в прошлом веке и наладить преемственность искусства двух следующих друг за другом, но столь непохожих эпох».

Версия картины «Восстание» в жанре мурала обретет еще одну современную деталь. На здании планируется разместить QR-код, при помощи которого любой прохожий сможет подключиться к аннотационному анимационному фильму о творчестве Ерванда Кочара на разных языках. При помощи фильма можно будет окунуться в идеи и попытаться раскрыть скрытые послания, которые художник вложил в свое «Восстание», «оживить» саму картину, которая будет сопровождаться текстом. Карине Кочар уверяет: сегодня очень важно воздействовать на все чувственные органы человека, чтобы вовлечь его в мир искусства, приобщиться к нему и достоянию талантливых мастеров армянского изобразительного искусства.

«Ерванд Кочар создал «Восстание» почти сто лет назад, в 1930 году в Париже. В то время он был участником движения «арт-мюрал», возникшего во французской столице и пытающегося объединить деятельность скульпторов, художников, архитекторов, что было актуальным еще в эпоху Ренессанса. В 1935-36 годах состоялись первые два арт-салона этого движения, в которых Кочар также принимал участие со своей пространственной живописью и в числе таких его представителей, как Амеде Озанфан, Альбер Глез и другие. Салоны имели большой резонанс во французской прессе, посвященной искусствоведению и арт-критике», — рассказала Карине Кочар.

«Перенести» кочаровское полотно на здание доверено итальянскому художнику Антонино Перротта, который уже подарил один мурал Еревану, разрисовав стену здания Государственной академии художеств Армении по адресу ул.Исаакяна 36. Как рассказал Давид Хачатрян, выбор именно этого художника имеет свои причины. Перротта обладает большим опытом работы в жанре мурала и пользуется большим успехом у его почитателей. Он знаком не только с ереванской архитектурой, на образце которой ему уже довелось работать, но и с творчеством Ерванда Кочара. В годы учебы в Римской академии изящных искусств он глубоко изучал биографию и многогранную деятельность Кочара, что обеспечит ему в работе особую эмоциональную связь с полотном.

«Голос Армении» также отмечает, что на презентации проекта в Доме-музее Ерванда Кочара присутствовали представители МОНКС РА, мэрии Еревана. Будем надеяться, что обе структуры поддержат проект. Помочь в его реализации обещало и Посольство Италии в Армении. Разрешение на использование картины «Восстание» для ее воссоздания в жанре мурала дал и ее нынешний владелец.

Осуществление проекта создаст возможность для жителей и гостей Еревана, особенно молодого поколения, соприкоснуться с творчеством великого Кочара и, не исключено, что вызовет у многих желание посетить музей, где выставлены его работы, узнать о его жизни и творческой деятельности и прикоснуться к высокому искусству. Кроме того, создание мурала по полотну Ерванда Кочара может стать прецедентом для будущих проектов, в которых можно будет объединить творчество армянских классиков и мурализм.

Реализация проекта, по мнению авторов, станет своеобразной данью уважения не только памяти Кочара, но и идеям движения «арт-мюрал» 1930-х годов и сделает искусство Кочара более доступным, в том числе и благодаря трансформации его картины в формат мурала. Ведь молодежь сегодня нуждается в новой образовательной среде, которую должны обеспечить деятели культуры, живущие здесь и сейчас.