На радость ценителям: театр оперы и балета имени Спендиарова представил новую постановку «Лебединого озера»
Основным событием начавшегося нового сезона в Театре оперы и балета явилась новая постановка «Лебединого озера».
Как сообщает «Голос Армении», это- новая классическая версия знаменитого балета в постановке народного артиста РФ Алексея Фадеечева, художественного руководителя постановки и автора либретто народной артистки России и Грузии Нино Ананиашвили либретто по Владимиру Багичеву и Василию Гальцеру.
Музыкальный руководитель и дирижер спектакля — Карен Дургарян, дирижер Арутюн Арзуманян. Художник постановки и по костюмам — народный художник РФ Вячеслав Окунев.
Автор материала в «Голосе Армении» также обращает внимание на то, что постановщики осуществили свою редакцию знаменитого балета», основываясь на санкт-петербургской постановке балетмейстеров Мариуса Петипа и Льва Иванова. Авторы спектакля постарались предельно сконцентрировать и обобщить сюжетные линии первоисточника. В результате содержание действа можно истолковать как воплощение одного из вариантов вечной темы борьбы добра со злом, темы всепобеждающей силы любви, противостоящей силам разрушения и смерти.
Обращение к известному балету обогатило классический репертуар театра. «Лебединое озеро» не идет на нашей сцене более тридцати с лишним лет. В ереванском театре балет впервые был воплощен в 1935 году в постановке Ю. Рейнке (дирижер — С. Шатирян), в 1940-м — в постановке В.Литвиненко и дирижера Р. Степаняна, в 55-м — В. Варковицкого и дирижера Д. Шиканяна. В последний раз балет был поставлен знаменитым балетмейстером-постановщиком К. Сергеевым и дирижером Яковом Восканяном в 1971 году.
«Премьера балета «Лебединое озеро» показала, что спектакль нашел своих горячих поклонников. Несомненно одно: создан интересный спектакль большой художественной силы, решение которого необычно. И это понятно: наше представление о возможности армянской балетной труппы действительно расширилось. Раздвинулись пределы тематического многообразия, которое вмещает в себя пластическое пространство. Предельно отшлифовалось исполнение — удивительное творческое единство солистов, кордебалета и оркестра — результат высокой требовательности авторов постановки: музыкального руководителя спектакля Карена Дургаряна, художественного руководителя Нино Ананиашвили, легендарной, всемирно известной балерины, поднявшей ныне руководимый ею грузинский балет на новую вершину, опыта известного балетмейстера-постановщика Алексея Фадеечева, ассистентов балетмейстера — Татьяны Расторгуевой и Екатерины Шавлиашвили. Партитура балета дает большую свободу дирижеру. Дургарян, чуткий, талантливый интерпретатор музыки Чайковского, не только глубоко раскрыл эмоционально-поэтический сказочный смысл произведения, не просто точно определил темпы и характер звучания музыки, но и безраздельно подчинил ее власти все происходящее на сцене. Сплачивая разные жанровые пласты музыки балета в единое художественное целое, он проводит спектакль мастерски, вдохновенно и темпераментно. (Автор рецензии присутствовала только на первом спектакле).
Атмосферу возвышенной поэзии подчеркивает оформление спектакля. Здесь Вячеславу Окуневу удалось проникнуть в дух музыки и создать декорации огромной эмоциональной силы и выразительности. Удачным было световое решение. Оно позволяет точно воспроизвести тонкую цветовую гамму и различные оттенки декорации, где загадочный готический дворец и мрачные скалы при смене освещения словно оживают, порождая призрачные видения»,- также пишет «Голос Армении».
Кроме того, автор обращает внимание на расширившиеся технические возможности исполнителей.